拍品名称：

赵无极 无题（鸟）

图录号：

631

年代：

1948年作

艺术家：

赵无极

材质：

油画 布面

作品分类：

尺寸：

25×31cm

估价：

开通VIP查看价格

拍卖公司：

北京诚轩

拍卖会名称：

北京诚轩2018年春季拍卖会

专场名称：

现当代艺术

拍卖时间：

2018年6月16日-2018年6月21日

备注：

声 明：

签名：无极?ZAO?1948背签：Zao Wou-ki?51 Bis B rue du moulin vert Paris 14e'备注：此作将收录于由梵思娃?马凯及扬?亨德根正筹备编纂的《赵无极作品编年集》本拍品处于保税状态，详情请参阅《保税拍品竞买特别提示》。崛起艺坛之先声赵无极早期艺术风貌它要在世界，这空白的画布上画些什么，决心已定。此时，它踱步，尽管毫无疑问，它是鸟，天生为了飞翔。但不是在天际飞翔，对它来说不是。在它右边，长着两对翅膀的小昆虫对它唠叨飞行的含义。果真？一只小蚂蚱也能教导鸿鹄飞翔？不能，那就不必理会。不如听听树木的建议，对树木来说，能在砂砾间吮吸大地，已是美满生活了。—亨利?米修1948年4月1日，经过数月的海上颠簸，赵无极抵达了艺术之都巴黎。对于一个初到法国的东方人，想要快速融入西方现代绘画的主流并非易事，在竞争激烈的巴黎画坛，他是否能探索出自己的独立风格显得十分重要。具象时期的探索“我到法国以后，不愿带着中国画家的头衔。尽管我曾很长时间学习中国画的技法，运用起来得心应手，但我不想图这个方便。我深切地感到，这个传统不能让我畅所欲言。”赵无极怀着对中国传统绘画和学院教育的逆反心理，以塞尚、马蒂斯、毕加索等西方现代主义大师为标杆，走上全新的艺术旅程。他拒绝画水墨，害怕陷入“中国玩意儿”的圈子，因此，素描、油画和版画，成为赵无极探索自己绘画语言的主要方式。短短一年后，他的天赋与努力即得到认可，克兹画廊举办了赵无极巴黎生涯第一次个展。1948年，赵无极尚处于“具象时期”，留存至今的该年作品极少。从仅有的少数几幅中，不难发现彼时画家并未完全放弃“形”的表现，但已开始明确表达对“定点透视”的疏离，主观上避免呈现精准的空间和体积，而开始探索平面化的图绘方式，《无题》即创作于这一年。作品中没有任何细节描绘，纯粹以线条勾勒鸟、蝴蝶和树的形体，仿佛回归到最纯粹的原始艺术，画面内容简单而富有童真，振翅欲飞的小鸟在树丛中与蝴蝶相互呼应，画风天真烂漫，却又让人联想到中国古代甲骨、青铜器上的形象，赵无极深入骨髓的东方特质欲盖弥彰。对赵无极而言，鸟的形象充满象征意义，也是他喜爱表现的元素，常出现在以后各时期的作品中—从“具象时期”的栩栩如生，到“克利时期”的简洁抽象，再到“甲骨文时期”的依稀可辨……画中鸟儿仿佛是画家本人的化身，表达出赵无极对融于自然、自由翱翔的内心渴望。赵无极同时期画作的色调大多像中国古代青铜器上的锈迹，也像风化侵蚀后的敦煌壁画，斑斓、古雅。对比之下，拍品中的粉、蓝色调尤为特别，这种浪漫而甜美的配色极少出现在赵无极的绘画中，画家当时轻松愉悦的创作心情跃然于画布之上。成名版画的母体 赵无极似乎格外喜爱这件《无题》，以至于在后来的一组版画中将它重现。1949年初，赵无极进入爱德蒙?德汝贝尔的石版画工作室学习，在老师的鼓励下，他根据之前的作品创作了八幅版画，《无题》就是其中一幅版画的母本。这组版画采用抽象图式，画面中，自然风景、动物或人物，皆是简化和概括的形象，借以歌颂自然野趣和人类情感，充满东方文化的神秘感。法国著名诗人亨利?米修在看过这组作品后被深深吸引，主动请缨配诗八首，二人诗画合璧的专辑《赵无极八幅石版画欣赏》于1950年出版，收到极大反响，赵无极与亨利?米修从此结下了数十年的友谊。本场《无题》油画、版画双双现身，完美展现了赵无极早年对不同艺术领域的探索，实属难得。